Débat | entre excès d’ambition et autocensure : comment se positionner face à son désir d’international ?

Cette rencontre propose un temps de prise de recul et d’analyse sur nos motivations et notre positionnement en tant que profiteur d’un projet à ambition internationale.

Existe-il une autocensure par méconnaissance des réseaux et fonctionnements ou par peur ? Pourquoi n’osons-nous pas toujours dans certaines situations franchir ce cap ? Nous aurons l’occasion lors de ce débat de discuter des freins à cette aspiration et de la manière dont on peut s’en libérer si nécessaire.
Nous poserons également la question des raisons profondes qui nous poussent vers cette démarche et en interrogerons la pertinence en toute situation. Quelles sont les stratégies et attentes à se concentrer sur ce type de réseau de production et de diffusion internationaux. N’existe-t-il pas un risque de culture «hors-sol » et comment ne pas perdre dans un même temps son ancrage territorial ? Joignez-vous à la réflexion autour de la bonne harmonie entre humilité et ambition.

Modérateur·rice·s :
Rostan Chentouf | Directeur délégué d’ICI – Centre chorégraphique national Montpellier-Occitanie
Milica Ilic | Coordinatrice à l’Onda (Paris)

Débat | le secteur culturel français à l’ère de la globalisation

Un espace propice à la discussion et à la confrontation d’idées et de points de vue, pour aborder les différents aspects et spécificités du secteur culturel à l’heure de la globalisation. En effet, va-t-on vers une uniformisation des pratiques artistiques et des propositions culturelles ? La globalisation nous permet-elle un enrichissement mutuel grâce à la multiplication des échanges avec l’étranger ou conduit-elle à gommer nos différences qui font notre originalité ? Nous interrogerons la capacité (ou pas) du secteur culturel et des équipes artistiques à garder leur indépendance, leur originalité et particularité, ou au contraire à la tendance d’uniformisation de l’offre culturelle sur les territoires et sur les plateaux. Que reste-il d’inaccessible, de nouveau et d’étranger dans les arts, à l’heure des réseaux sociaux, d’internet et du low-cost aérien…

Modérateurs:
Romaric Daurier | Directeur du Phénix Scène Nationale Valencienne
Stéphane Boitel | Programmation / Communication – théâtre Garonne (Toulouse)

Débat | qu’est-ce qui fait un projet international : l’offre ou la demande ?

Ce débat donnera la parole aux professionnels et aux équipes artistiques autour d’une problématique : le projet se construit-il en amont de sa diffusion à l’international, ou bien, la création s’adapte-t-elle à son ambition internationale et donc aux contraintes de celle-ci (fond et forme, technique et logistique,…) ?
Comment aujourd’hui dissocier opportunité et opportunisme, dans un mouvement de libre échange et de circulation des équipes et des oeuvres ? Existe-t-il des logiques ou obligations à être sur les réseaux de production et de diffusion internationaux pour garantir réputation, visibilité et équilibre financier aux projets artistiques et aux structures d’accueil ?
Nous tenterons de formuler une ou des définitions, puis en débattrons, de la notion d’offre et de demande, de « l’oeuf ou de la poule », qui définissent les projets artistiques au sein des équipes artistiques et des structures culturelles.

Modérateur :
Patrick Penot | Directeur Festival Sens Interdits

Atelier | préparer la mobilité de son équipe à l’étranger

Préparer la mobilité d’une équipe artistique à l’étranger nécessite des connaissances spécifiques : compétences à mobiliser, méthodologies de travail et temporalité particulières d’un point de vue juridique ; autant de questions à soulever dans une stratégie d’internationalisation.
Dans le but d’accompagner les professionnels du spectacle vivant et en particulier les « accompagnateurs » des équipes artistiques dans ce processus, cet atelier dédié à l’apprentissage des fondamentaux pour se lancer vers l’international fera appel à un expert pour vous donner des clés pour mieux aborder la préparation des premières dates et des premiers pas à l’étranger.

Intervenant·e·s :
Xavier Schmitt | Chargé de l’information juridique à ARTCENA – Centre national des arts du cirque, de la rue et du théâtre.
Florence Meurisse | Directrice adjointe de la Compagnie 111 – Aurélien Bory (Toulouse)

Les missions d’ARTCENA s’articulent autour de trois axes : le partage des connaissances, l’accompagnement des professionnels et le soutien au rayonnement des arts du cirque, de la rue et du théâtre.

Consultations | formuler son projet pour une diffusion à l’international

Destinées aux équipes artistiques souhaitant diffuser leur projet à l’international, ces consultations sont une véritable opportunité pour repartir avec une présentation succincte pertinente de son projet en français, anglais ou espagnol.

Deux rendez-vous de 30 minutes avec des professionnels expérimentés et bienveillants pour faire tomber la barrière de la langue :
– Un premier rendez-vous avec un consultant en français afin que l’équipe artistique puisse clarifier son projet et le présenter de manière synthétique suivi d’un temps de travail personnel.
– Une deuxième présentation en anglais ou en espagnol avec un autre consultant pendant une trentaine de minutes également.

Les consultant·e·s :
– Améla Alihodzic | Directrice de production du Bureau Playtime à Toulouse
– Claire Dupont | Directrice de Prémisses, office de production de jeune création à Paris et directrice des productions de la Comédie de Colmar Centre Dramatique National Grand Est Alsace
– Alison Halit | Conseillère artistique et productrice indépendante australienne
– Sandrine Julien | Chargée des résidences artistiques au Centre national de la danse à Lyon
– Anne-Christine Liske | Responsable des projets internationaux au Théâtre Vidy-Lausanne
– Marta Oliveres | Creative manager en développement international – El Alamo creative managment
– Jean-Baptiste Pasquier | Directeur des productions et du développement international du Théâtre National de Bretagne à Rennes | Cofondateur et président du bureau de production Formart
– Nicolas Roux | Délégué général artistique du Quai – CDN Angers Pays de la Loire

Rencontre | retours d’expériences d’équipes artistiques suite à un accompagnement à l’international

Quels sont les possibles qu’offre l’international ? Comment prendre en compte sa temporalité et ses étapes spécifiques ? Comment identifier la responsabilité des différents acteurs d’un projet d’un tel rayonnement ? Quels sont les plus-values théoriques et humaines à être accompagné ?

Intervenant·e·s :
Annaëlle Richard | Conseillère à l’ODIA Normandie
Marie Le Sourd | Secrétaire générale d’On the Move, réseau d’information de la Mobilité culturelle
Christope Burdin | Conseiller à Occitanie en scène

En compagnie des équipes suivantes (accompagnées par les agences de la Collaborative) qui viendront témoigner de leur expérience:
Paloma Fernandez Sobrino | Auteure, Metteuse en scène de l’Âge de la tortue (Bretagne)
Fanny Fauvel | Co-directrice d’El Nucleo (Normandie)
Sarah Hassler | Metteuse en scène de Pic et Colegram (Occitanie)

La Collaborative est née de l’envie commune de cinq agences régionales (Arcadi Ile-de-France, l’OARA Nouvelle-Aquitaine, l’ODIA Normandie, Occitanie en scène, et Spectacle vivant en Bretagne) d’unir leur moyen et leur force d’action. Dans le cadre d’un partenariat, cette fédération a confié à On The Move une mission de conseil et d’accompagnement d’artistes.

On the Move (OTM) est un réseau d’information sur la mobilité culturelle en Europe et à l’étranger qui accompagne, via une équipe et un réseau actif de membres et de partenaires, des artistes dans leur projet à l’international.

Atelier de pratique corporelle | participer à un atelier sur les codes relationnels et incorporez l’international !

Cet atelier est une introduction à l’approche originale de la Compagnie OBRA Théâtre mêlant actions physiques et langage, avec un accent sur l’exploration de différents modes de présence; état actuel, présence physique, mémoire et mélange de langages multiples à travers du texte improvisé. Les participants créeront leur propre matière et seront amenés à mêler et mettre en contraste leur vie physique et un flot de langage. Aucune expérience préalable n’est requise, uniquement des vêtements confortables !

Intervenante :
Kate Hannah Papi | Metteuse en scène de la Compagnie OBRA Théâtre

Débat – conférence | quel bilan carbone pour l’international ?

Second temps fort ouvert à tous (professionnels et grand public) durant les journées professionnelles sur le thème de l’ambition internationale. Jean-lou Fourquet – formateur et militant en transition écologique – vous propose une mise en perspective et en débat du paradoxe entre le désir d’international et son impact écologique. Une conférence pédagogique, prospective et ouverte aux échanges, pour prendre ensemble du recul sur les pratiques actuelles et futures du secteur culturel, vers une plus grande conscience de ses responsabilités et de ses possibilités.

Intervenant :
– Jean-Lou Fourquet | Formateur et conférencier, militant pour une transition vers l’Homo-Conscientus

Modératrice :
– Maryline Vaurs | Responsable partenariats et programmation au Théâtre du Grand Rond Toulouse

Rencontre | la mobilité professionnelle : dispositifs et enjeux

La mobilité fait partie intégrante des pratiques des professionnels de la culture et tient une place prépondérante dans l’évolution des parcours individuels comme dans le développement de projets artistiques ; qu’il s’agisse de formation, de coopération ou de la participation à un programme d’échanges ou de résidence, différents appuis spécifiques permettent d’intégrer la mobilité au développement et au phasage de son projet. Cette rencontre sera notamment l’occasion d’évoquer les premiers retours sur I-Portunus, projet pilote sélectionné et financé par le programme Europe créative de l’Union européenne, afin de soutenir la mobilité des artistes et des professionnels de la culture en Europe.

Avec l’objectif d’apporter un éclairage sur les dispositifs actuels, cette rencontre rassemble différentes organisations qui ont fait de la mobilité une priorité : On The Move, l’IETM, l’Onda et l’Institut français.

Intervenant·e·s :
– Geoliane Arab | Conseillère International, Onda, Office national de diffusion artistique
– Marie Le Sourd | Secrétaire générale d’On the Move, réseau d’information de la Mobilité culturelle
– Gaëlle Massicot Bitty | Responsable du pôle spectacle vivant et des musique actuelles, Institut Français
– Marian Arbre | Chargé de mission Spectacle vivant / Théâtre, Institut Français
– Ása Richardsdóttir | Secrétaire générale de l’IETM, réseau international pour les arts du spectacle contemporain
– Christophe Burdin | Conseiller à Occitanie en scène

Dans le cadre de la Coopérative de projets internationaux d’Occitanie en scène.

Atelier | introduction à l’analyse de pratiques pour des porteurs de projets à l’étranger

Cet atelier prendra la forme d’un groupe de travail à destination des chef·fe·s de projets du secteur culturel. Il s’inscrit dans le cadre des ateliers proposés à l’automne 2019 par la Coopérative de projets européens et internationaux à l’attention des professionnels d’Occitanie. Cet atelier est un outil collectif de travail et d’appui aux pratiques de coopération en région qui a pour objectifs de faciliter l’émergence de projets européens et internationaux, de mettre en réseaux les acteur·ice·s impliqué·e·s dans ces dynamiques et de leur apporter des réponses pratiques.

Il s’agit d’un espace sécurisé où déposer ses préoccupations et questionnements liés à l’exercice de ses fonctions et de chercher à les résoudre collectivement. L’analyse de pratiques est un espace de prise de recul et de professionnalisation.

Intervenant :
Jean-François Masson, Coaching de dirigeants, médiation & Accompagnement des organisations chez Strateje

Dans le cadre de la Coopérative de projets internationaux d’Occitanie en scène.

Rencontre | focus sur le programme ERASMUS+

Ce programme européen offre aux personnes de tout âge également des possibilités de se développer et de partager leurs connaissances et leur savoir-faire dans des organisations et des établissements de nombreux pays. Il vise à soutenir des actions dans les domaines de l’enseignement, de la formation, de l’éducation, de la jeunesse et du sport. Il permet le développement d’une large gamme d’actions et d’activités dans le cadre de partenariats internationaux et encourage à partager les pratiques innovantes.

De nombreux organismes, notamment culturels, peuvent en effet participer au programme Erasmus + : associations, établissements, institutions, dont les activités peuvent être soutenues par le programme. Les intervenants présenteront des projets culturels portés par ce dernier et enfin un développeur interviendra en tant que coach de projet de territoire.

Les intervenant·e·s :
– Emilie Riolon | Porteuse du projet à La Mélée (Montpellier)
– Geneviève Saint Hubert |  Secrétaire générale à la Maison de l’Europe à Toulouse
– Jean-Marc Broqua | secrétaire général, directeur des relations internationales à la Grainerie – fabrique des arts du cirque et de l’itinérance à Balma.
– Loic Meuley | chargé de mission action européenne et internationale à la Direction Générale de la Création Artistique présentera le programme Erasmus+.

Dans le cadre de la Coopérative de projets internationaux d’Occitanie en scène.